原声的制作人Howard Shore擅长在繁复的乐曲编配中使用一种具有神经压迫性的结构，在描绘前无古人的帕兰诺平原战争场景之“The Fields of Pelennor”中，六十人的大合唱与打击乐的疯狂节奏凸显明暗交叠之势，到高潮部分由管弦乐团的雄壮演绎将紧迫压抑的气氛推向定点，气势磅礴浩然辽远的空间效果无不让人神魂激荡。这种手法虽然在史诗电影中并不少见，但Howard Shore与众不同的是善于将自己钟爱的爱尔兰北欧音乐，以及具有陌生化效应的中东音乐嫁接进正统的管弦乐铺陈之中，从而为影片制造出一种高低跌宕，亦正亦邪的诡异氛围和整体的黑暗基调，此一无形之巨大张力恰如其分的描述着佛罗多，山姆带着魔戒与咕噜一道前往末日山脉进行摧毁魔戒的使命，而在魔戒所象征的邪恶权力诱惑下，理性意志与狂热短视在每个人身上进退争夺，如此极端的生存境遇下，人性得以彻底显现。

影片中，来自西方的勇士甘道夫、勒苟拉斯、金雳、法拉墨等率领远征军为捍卫中土文明而进攻魔君之城，同时佛罗多和山姆历经磨难最终将罪恶之源魔戒化为乌有，亚拉冈拾起王者之剑重掌刚铎王位，主题曲“The Return of the King”渐渐浮现，但它并不刻意营造庄严之气，而以轻松谐趣和浪漫温情为基调，爱尔兰长笛大师詹姆斯高威爵士，著名女高音芮妮芙莱明均有精彩演绎。《魔戒三之王者回归》最终为这段魔幻史诗写下句号，那个世界的历史也戏剧性的暂时终结。于是片尾在全英音乐奖特别成就奖/Billboard世纪奖双料得主Annie Lennox灵性十足的歌声结束，尤如一次内心的净化过程，以人性化的坦荡歌声祛除恐怖偏狭的色调。

虽然整体上《魔戒三》摆脱了以往Howard Shore在恐怖惊悚片电影原声中标志性的阴森景致与变态情境，而将古典交响乐、圣乐唱诗、世界音乐、电子乐、新世纪音乐和谐内在的融会于原著自身的诗意和音乐性当中。然而Howard Shore对于描绘魔军的黑暗音乐的表现力水准也丝毫不减，这也得益于他在以往代表作《沉默的羔羊》，《入侵脑细胞》，《七宗罪》等配乐中积累的丰富经验。与同样精彩的《魔戒二》原声相比，Howard Shore进一步把情绪内敛凝聚于音乐结构和乐器表现力之中，以至于每一个乐章都神凝气聚，在任何情绪的突破口发出致命一击。

如果你没有欣赏到《魔戒三》画面的瑰丽与宏伟，自然无法适应这张原声碟所传递的复杂曲折情绪以及史诗般的壮丽气氛，而一旦步入魔幻世界的历史中，你便会发现无法摆脱这些音乐的诱惑，它以复合的形式为人类理念中的所有唯美与丑陋都作了精致的描绘，黑与白，人与兽，正义与邪恶，这些看起来简单得有些弱智的问题却不一定能在任何境遇任何诱惑下被我们真切的认识到，《魔戒三》和它的音乐都是一个历史寓言。说的更实用一点，这张唱片在弦乐高音，打击乐低音和女声的音响表现上的确是一流的，除了音乐本身的内涵，把它当作一张发烧试音碟也毫不为过，在“The Steward of Gondor”一曲中，你甚至能听到Billy Boyd演唱时唇间开阖的颤音。拥有如此精致的用心和绝顶技术，这张原声唱片能够包揽格莱美，金球奖，奥斯卡的三项最佳原声大奖就不足为奇了。